В Государственном историческом музее работает выставка «СВОЯСИ. Традиции будущего». 

Государственный исторический музей: Свояси. Традиции будущего

Автор: АРИНА КОРЧЕМКИНА

Слово «свояси» переводится со старорусского  как путь домой. Авторы этой выставки пытаются понять, куда должен двигаться современный художник, устремившийся к истокам.

Экспозиция выстроена, как изба, разделенная на три комнаты, то есть залы. Каждый из них имеет свое название: «Земля дарующая», «Земля рождающая» и «Земля принимающая». «Все работы разного формата объединяет интерес к будущего, который рождается  на основе обращения к русскому наследию и архетипам. С этими глобальными проблемами мы знакомимся в отражении современного искусства», - говорит об идее выставки методист экскурсионного отдела музея Екатерина Владимировна Мамонт.

Первый зал, в который мы попадаем, - «Земля дарующая». Здесь представлены работы, которые обращаются к фундаментальным основам. Встречают нас полотна Марины Огородниковой. Каждое из них посвящено одной из стихий – «Воздуху», «Огне», «Земле» и «Воде». Если присмотреться к их узору, можно четко разглядеть фигурки человека. Одним из самых запоминающихся экспонатов в этом зале стала композиция Ксении Торгашиной. Её скульптуры создают архитектурную пару, как два столба на крыльце старинной избы, на одном из которых восседает петушок – страж терема, вестник утра. Также в этом ансамбле можно увидеть светильник «Горыныч», который напоминает, что граница между миром людей и миром чудес тонка, как бумага, и проницаема, как свет.

Среди переливающейся на солнце травы на картине Анны Голубевой «Выход есть» можно заметить слова «Иди на свет». Свет, как источник замедления в информационном мире, притягивает к себе людей, чтобы они спаслись от тревожностей.

Далее мы попадаем  в  зал  «Земля принимающая». Картины Елизаветы Волгиной с изображением женщин в кокошниках переплетают в себе народную и христианскую символику, сказочные и исторические мотивы. Ваза под названием «Царевна» Ирины Кучменко с распустившимися цветами, выполненными в технике мозаики, символизирует душу нежной девушки.Главной составляющей этого  зала является искусственный интеллект. Самый интерактивный экспонат – это три стеклянные шкатулки с разными ароматами. Если открываешь одну из них, то на экране рядом оживает девушка, в мимике и действиях которой  эмоции от того или иного запаха.

Последний зал – «Земля рождающая». Он посвящен дому и жизни в нем. Одним из самых нестандартных экспонатов здесь можно назвать «Бабушкин утюг» Юлии Комаровой. Точная копия чугунного утюга выполнена из шерсти в технике валяния. Это придает работе особую теплоту и превращает бытовой предмет в символ памяти. Ещё один арт-объект, который точно никого не оставит равнодушным, - это «Курочка ряба, что я несу?» Елены Сорокиной. В этой работе автор обращается ко всем известной сказке как к хранилищу мудрости поколений. Экспонат выражает размышления о неминуемом хаосе, а образ яйца здесь становится символом жизни и будущего.

Особое место в этом зале занимают кокошники. Они здесь есть на разный вкус и цвет: и с винтажным галуном, и расшитые бисером, и даже из металла.». Глядя на эту кропотливую работу, понимаешь, что традиция жива, пока жив ручной труд.

 «СВОЯСИ. Традиции будущего» - это про то, как сохранить культурный код в мире, где технологии меняют все. Традиции – это не пережиток прошлого, а фундамент, на котором строится наше будущее.

В Музее архитектуры имени А.В. Щусева открылась выставка, посвященная Федору Шехтелю.

Федор Шехтель. Грезы русского модерна

Автор: Милана Куренкова 

«Я был бы очень рад показать вам мою хибарку», — писал архитектор Антону Чехову. С той же долей дружелюбия мастер, вероятно, пригласил бы и нас  прогуляться по залам, где собраны его эскизы, чертежи и личные вещи.

На входе гостя встречает  биографический блок. Настоящее имя Шехтеля — Франц, он родился в семье немецких переселенцев, вырос в Саратовской губернии. Он так и не получил диплома об образовании архитектора, но это не помешало карьере. Сначала Франц-Федор Шехтель нашел себя в театре — работал с М. В. Лентовским, создавал декорации, костюмы и даже рисовал обложки для спектаклей. Театральный опыт оказался не побочным увлечением, а школой композиции и формы.

В 1887 году Шехтель женился на Наталье Тимофеевне Жегиной. Для семьи он построил три городских дома и одну загородную усадьбу — и в каждом свободно смешивал классицизм, неоготику, помпеянские мотивы  и неорусские черты. Зодчий не боялся эклектики, но доводил ее до гармонии. На выставке можно увидеть оригиналы этих проектов : музей хранит около ста двадцати графических листов.

Самый выразительный раздел экспозиции посвящен частным особнякам. В них ярче всего проявился новый для того времени подход: архитектор отказывался от типовых решений и выстраивал объем под личность заказчика. Особого внимания заслуживает проект дома С. П. Рябушинского — витражные стекла во всю стену и сейчас поражают масштабом и рисунком. Но Шехтель работал и для Москвы: он автор Ярославского вокзала, участвовал в конкурсе на Казанский, строил Днепрогэс, Большевский оптический завод  и торговые дома.

При этом он не забывал о своих немецких корнях, но в России его привлекала «суровость и стройность северных построек». Однако любовь к национальной традиции не мешала ему обращаться и к Востоку: в музее показаны эскизы выставочного павильона Туркестана, а также проекты в японском и египетском духе для благотворительного бала в Дворянском собрании.

После революции его постройки взяли под государственную охрану, саму Москву рубежа веков стали называть «шехтелевской». Но сам архитектор оказался в стесненных обстоятельствах: продал несколько домов и под конец жизни перебрался с женой и дочерью Екатериной в квартиру на Малой Дмитровке — к младшей дочери Вере и ее мужу. Там он до последних дней вынашивал проект собственной дачи «Сара» в Алупке, куда мечтал перевезти семью.

Мы спросили смотрителя выставки Татьяну Сергеевну Леви, что ее поразило в судьбе Шехтеля? «То, как он создавал заводы и электростанции, — призналась она. — Архитектор — больше творческий человек, вспомнить хотя бы его театральные работы и десятки полотен. А тут — инженерный размах».

Выставка о Федоре Шехтеле в музее архитектуры — это не просто справочник его достижений. Это рассказ о художнике, который оказался на стыке эпох и сумел в каждом проекте сохранить личную интонацию.

КАП: Продолжаем публиковать материалы студентов кафедры журналистики филиала МГУ имени М.В.Ломоносова в г. Севастополе. Эти публикации о том, как молодые авторы смотрят на улицы своего города: историю, архитектуру и современную жизнь. 

АВТОР: АРИНА БАЛАНОВСКАЯ 

Перед моими глазами всплывает мощёная дорога, старые фасады, фонтан и сквер на улице Новороссийской республики.

Улица Новороссийской Республики

Она находится в самом сердце города. Протяжённость улицы составляет более 2 километров, она начинается на пересечении с набережной и заканчивается стыком с Октябрьским переулком. Здесь, в самом сердце города, происходили важнейшие события его истории.

Современное название улица получила только в 1975 году, в семидесятый юбилей с момента создания Новороссийской республики – рабоче-крестьянского самоуправления во время Первой русской революции. Она просуществовала меньше двух недель – с 12 по 25 декабря 1905 года. Респубика играла важную роль в жизни Черноморской губернии, административным центром которой в то время был Новороссийск. 8-10 декабря 1905 года в городе бушевала  стачка рабочих. Были закрыты все правительственные учреждения, на предприятиях установлен 8-часовой рабочий день и организованы рабочие комитеты. Протесты были остановлены, однако уже 25 декабря в бухту зашёл броненосец с правительственными войсками. В Новороссийске было введено военное положение. В губернии начались массовые репрессии. Военный суд приговорил семерых  руководителей Новороссийской республики к смертной казни, которую заменили пожизненной каторгой, ещё 13 заговорщиков получили разные сроки каторжных робот. В тот момент Совет рабочих депутатов на 88% состоял из большевиков. Черноморский комитет РСДРП ушёл в подполье, так он проработал вплоть до 1917-ого…

Улица Новороссийской республики пропитана историей.  Дороги здесь выложены из камня так, как это было век назад. Архитектура на улице Новороссийской республики (ранее она называлась Раевской, улицей Мира или Парижской Коммуны) – вот, что создаёт её образ.

Дом №9 (Дом городского головы А. А. Никулина) был построен в 1890 году. В разное время здесь размещались городская дума и управа, работала кофейня «Акрополь», заседал Совет рабочих депутатов, проходили собрания и митинги. В 1920-х годах в стенах дома ставил любительские спектакли режиссёр В. Э. Мейерхольд, а также жил художник-баталист И. А. Владимиров. Сейчас в здании располагается Детская художественная школа имени С. Д. Эрьзи.

Дом №14 (Дом доходный купца Д. Е. Манусси) построили в 1880 году. Изначально в нём находились Городская Управа и Дума, а в 1905 году обосновался Совет рабочих депутатов — именно это событие напрямую связано с историей Новороссийской республики. 20 декабря 1905 года с балкона этого здания большевики выступали перед трудящимися.

Дом №7 (Дом купца Ларина) – яркий пример архитектуры начала XX века. Двухэтажное здание было построено в 1906 году. На первом этаже располагался один из первых кинотеатров города, второй – Ларин сдавал в аренду коммерческому банку. Фасад дома чудом не пострадал во время двух войн. Сохранились арочные окна, лепнина и своды под угловым балконом. Сейчас в здании базируется Центральная городская библиотека имени Э.Э. Баллиона.

Это лишь малая часть того, что можно рассказать об улице Новороссийской республики. Исторический центр города начинался именно здесь. В 1894 году на Раевской балке заложили первый коллектор, начали благоустройство территории. Верхняя часть улицы упиралась в пустырь, который позже получит название Неожиданная площадь («внезапно возникшая»). Внизу располагался каботажный причал, позже на его месте появится Морской вокзал и Форумная площадь.

Сейчас с улицы Новороссийской республики открывается удивительный вид. Дымящие трубы Цементного завода, «мускулообразные» склоны Маркотхского хребта, сталь крейсера «Михаил Кутузов», гладь Цемесской бухты, зелень деревьев, краны в порту – всё это создаёт настоящий образ Новороссийска. Несмотря на расположение, улица остаётся относительно тихой. Жители любят её за простор, воздух и  возможность «почувствовать город».

Премия в области архитектуры и дизайна ADDAWARDS.RU принимает заявки

Международная независимая премия ADDAWARDS.RU отмечает лучшие проекты начинающих и опытных дизайнеров и архитекторов. Принять участие можно до 30 сентября 2026 года. Организаторы уже получили более 500 заявок от профессионалов со всего мира.

Премия включает 14 основных номинаций в четырех блоках:

Жилые интерьеры.

Коммерческие интерьеры.

HoReCa.

Ландшафт и благоустройство.

В этом году к основному списку организаторы добавили новую номинацию — «Интерьер городской квартиры от 250 кв. м». В рамках нее оценят проекты современных жилых пространств старого фонда. Помимо этого, предусмотрено четыре специальных номинаций:

«Новая история старого фонда» при поддержке «EVG. Новая история» — для реализованных проектов жилого пространства в старом фонде.

IDEAL DESIGN SPACE — реализованные и концептуальные проекты выставочных и поп-ап-стендов.

«Дизайн Трофи 2026» при поддержке галереи «АлюмАрт» — для проектов по разработке дизайна приза премии. 

«Предметы интерьера и экстерьера» — для авторской мебели, светильников, материалов и декора в помещении и на улице.

Итоги 12-й ADDAWARDS.RU объявят на торжественной церемонии награждения. Победителей ждут денежные призы и победные трофи.

Источник: dvizhenie.ru

Автор: Дарья Мячикова 

 О ней говорят: «тихая, зелёная». И в этом есть правда. Здесь много деревьев, газонов и кустарников.

   Но Садовая — это не просто тишина в центре Краснодара. Это история, которую можно потрогать руками. Или, точнее, которую можно прочитать по табличкам на домах, по старым деревьям и по свежим строительным заборам. Название говорит само за себя: когда-то здесь действительно благоухали сады, и это не красивая метафора, а самая настоящая правда. Даже трамвайная остановка в этом месте в начале XX века так и называлась — «Сады». В те времена улицы часто получали свои имена по самому очевидному признаку.

  Улица, возникшая в станице Пашковской ещё до 1913 года, сегодня протянулась почти на километр через Карасунский округ — от улицы Энергетиков до Октябрьской. В справочниках 1958 и 1963 гг. упоминается как «переулок Садовый». Дома здесь разные: есть послевоенная двухэтажка 1956 года постройки, есть новостройки, есть частный сектор с палисадниками.

   Пашковский — старейший микрорайон Краснодара. А начиналось всё в далёком 1794 году, сразу же после переселения черноморских казаков на Кубань. В то время здесь, на территории современного микрорайона, было образовано Пашковское куренное поселение казаков. В 1842 году приняли решение о переименовании его в станицу Пашковскую. В станице стала появляться инфраструктура: школы, почтовая станция, ветряные мельницы.  В конце XIX века здесь, в Пашковской, работал над своей знаменитой картиной «Запорожцы» Илья Репин. Ходил ли он по улице Садовой? Возможно. Тогда она, наверное, утопала в зелени садов...

   Сегодня Садовая переживает новую главу – вполне себе шумную. С конца 2025 года здесь началось масштабное строительство ливневой канализации. Улицу перекрывают поэтапно: от Ленина до Шевченко, от Шевченко до Студенческой, от Студенческой до Кутовой. В связи с этим меняются маршруты автобусов, а водители ищут объездные пути. Строительный шум нарушает привычную тишину. Но это — плата за будущее. За то, чтобы после дождей Садовая не превращалась в реку, а оставалась просто улицей.

На Садовой улице есть сквер. Тоже «Садовый». Пять лет назад, в 2019-м, на месте старых ржавых гаражей появилась зелёная зона. Сделали пешеходные дорожки, клумбы, поставили скамейки , оборудовали игровую и спортивную площадки. В сквере дополнительно высадили около 190 деревьев и более 2 тыс. кустарников.  Глава города Евгений Первышов тогда сказал: «Сквер, который мы сегодня открываем, без преувеличения, создан жителями — благодаря их инициативе, неравнодушию, желанию сделать Краснодар зелёным и комфортным». Сквер стал местом, где можно отдохнуть, поиграть детям, встретиться соседям.

   Улица Садовая — это не просто линия на карте. Это живой организм. Здесь помнят казаков, помнят Репина, помнят, как пахли сады. Никакой особой миссии или великой истории — просто люди, просто дома, просто улица. И в этом, наверное, её главное достоинство: она есть, и она своя.

     Проспект Мира. Владикавказ      Автор: Илона Сланова

      На карте Владикавказа есть улицы, по которым ходят на работу. Есть улицы, по которым ездят на машинах. И есть одна совершенно особенная улица. По ней всегда гуляют пешком, а ездят там только трамваи. Проспект Мира – главный пешеходный маршрут города. Его длина – чуть больше километра, но за этим километром – почти двести лет истории.

Улица начала формироваться в первой половине XIX века. Называлась она тогда Нестеровским бульваром – в честь генерала Петра Нестерова, коменданта Владикавказской крепости. В 1871 году, после визита императора Александра II, проспект переименовали в Александровский. После революции он стал Пролетарским, потом – проспектом Сталина. И только в 1961 году получил нынешнее имя – Мира. Но при этом сама улица всегда оставалась главной.

До революции здесь не было административных зданий – только частные дома торговцев, чиновников и фабрикантов. Здесь работали фотомастерские, магазин азиатского платья, гостиница «Париж». Здесь открылся один из первых в дореволюционной России кинотеатров – «Пате». С 1904 года по проспекту ходит трамвай – единственный транспорт, который до сих пор допущен на эту пешеходную улицу

Большинство зданий на проспекте – это дореволюционные здания с лепниной. И каждое из них имеет свою необыкновенную историю. Приезжие часто говорят, что Владикавказ - это маленький Петербург. И на Проспекте Мира это особенно заметно. Кованые балконы нависают над тротуарами. Каштаны, посаженные ещё в позапрошлом веке, дают тень даже в самый жаркий день. Скамейки вдоль проспекта всегда заняты – пенсионеры с газетами, мамы с колясками, студенты, которые прогуливают занятия. Проспект Мира – это место встреч. Местные говорят: «Встретимся на проспекте», и уточнять адрес уже не нужно.

Но с 6 июля этого года проспект на целую неделю перестал быть просто местом для прогулок. Сюда пришёл III Всероссийский театральный фестиваль «Вахтангов. Путь домой». Евгений Вахтангов родился во Владикавказе. Теперь его имя вернулось на родину. И вместе с ним – почти 600 артистов, карнавальные шествия, уличные спектакли. Главная улица города на неделю стала главной сценой. Трамвайное движение остановили. На улицах играют спектакли. В ретро-трамвае, который курсирует по проспекту, – театр клоунады. Даже те, кто пришёл просто прогуляться, могли оказаться в центре представления.

Проспект Мира умеет превращать случайных прохожих в участников действа. В первый день фестиваля на улице работал шатёр, где любой желающий мог сделать себе карнавальный костюм. И почти все делали, а люди, которые хотели просто прогуляться, через час шли в колонне вместе с артистами.

10 июля, на проспекте показывали уличные спектакли. Артисты – без сцены, без кулис, просто на фоне особняка с лепниной. Зрители стояли полукругом. Дети смеялись. Взрослые улыбались. Те, кто не знал о фестивале, останавливались, смотрели, через минуту уже аплодировали.

Фестиваль завершился 12 июля. Артисты уехали, шатры были убраны, трамваи снова пошли  по рельсам. Проспект Мира вернулся к своей обычной жизни. Но он уже не будет прежним. Не потому, что изменилась архитектура – она осталась такой же. А потому, что мы убедились, что эта улица - не просто фон. Она умеет собирать людей, удивлять, заставлять остановиться. И если в обычный день мы проходим по ней, часто не замечая фасадов и балконов, то теперь – хотя бы на мгновение – мы запомним её другой. Живой и говорящей.

Проспект Мира – самый центр Владикавказа. И в эти дни он напоминает о том, что город – это люди. И праздники, которые случаются на улицах этого города.