Вы просматриваете категорию: Россия

Бахчисарай, Михайловское и Тригорское

Опубликовано: 15 Февраля 2026 прочитали: 89 раз(а)

Государственный музей А.С. Пушкина приглашает на выставку о пушкинских местах.

Посетить ее можно до 17 мая.

В Государственном музее А.С. Пушкина, подведомственном столичному Департаменту культуры, 10 февраля открылась выставка «Пушкинские места в работах художников XX–XXI веков». Она посвящена любимым местам классика, в том числе Москве, Санкт-Петербургу, Оренбургу, дворцу Бахчисарая, гостинице в Торжке, а также усадьбам Михайловское, Тригорское и Берново. В экспозицию вошли произведения отечественных художников. Среди них работы Александра Осмеркина «Михайловское. Два озера» и «Святогорский монастырь», созданные в 1928 году во время командировки автора в Псковскую губернию.

Посетители также увидят пейзаж Бориса Щербакова «Вечер на Черном Ганнибаловском пруду». Для написания картины автор посещал усадьбу Михайловское в 1934 году.

Источник:mos.ru

 

Научная конференция в МАРХИ посвящена храмостроению

Опубликовано: 15 Февраля 2026 прочитали: 95 раз(а)

5 февраля 2026 года в Московском архитектурном институте в рамках XV направления «Традиции православного храмостроительства» XXXIV Международных Рождественских образовательных чтений «Просвещение и нравственность: формирование личности и вызовы времени» прошла конференция «Архитектура и живопись храма». В работе конференции приняли участие студенты и аспиранты Московского архитектурного института, Российской академии живописи ваяния и зодчества Ильи Глазунова и Казанского федерального университета. Участники отмечали востребованность профессии храмового архитектора.

У современных архитекторов есть основа для будущих проектов — богатейшее наследие. 

Конференция, посвященная храмовой архитектуре. Источник:patriarchia.ru 

 

Творческий и жизненный путь создателя русского пейзажа

Опубликовано: 11 Февраля 2026 прочитали: 114 раз(а)

В музее «Новый Иерусалим» проходит выставка «Саврасов и тишина» в честь 195-летия художника. Она исследует его дар писать «таинство жизни, скрытое в русской природе». Экспозицию наполняет воздух, который живописец считал главным в пейзаже, и тишина, которая дает возможность зрителю, всмотревшись в эти полотна, услышать самого себя. Среди 66 представленных произведений только 35 принадлежит кисти Саврасова, остальное — ряд ассоциаций и продолжение его идей: развитие пейзажа-настроения у Исаака Левитана, световоздушная перспектива у Архипа Куинджи, геометрия Георгия Нисского и освещающая путь русского пейзажа от Саврасова до наших дней — комета арт-группы «Синий суп».

К природе Алексей Саврасов относился как к близкому человеку, у которого часто меняется настроение. Его пейзажи получались пронзительными, бьющими в национальный нерв не только благодаря мастерству, но и в результате видения, недоступного многим другим. Поля, реки, ветер, конечно, облака, рассветы и закаты… Этот живописец предпочитал кульминациям переходные состояния, пику природного проявления — его предвкушение. Любимым временем дня Саврасова был предзакатный час, любимым временем года — ранняя весна. Все самое волнительное он находил не в громогласном пении соловьев в мае, а в предгрозовой тишине и мартовской осторожной капели, обещающей скорое тепло.

Художник Исаак Левитан назвал своего учителя Алексея Саврасова «создателем русского пейзажа». До него этот жанр был только декорацией для портретов, архитектуры и бытовых сценок — заполнителем пустого пространства. Оказавшись на стыке двух сменяющих друг друга стилей живописи — романтизма и реализма, Саврасов разглядел романтику в окружающей реальности — природе. А вот жизнь его сложилась совсем не романтично. История Саврасова — история о том, что для счастья в призвании мало воплотившейся сказки: нужно суметь в ней жить.

Источник:myweekend.ru Автор: Елена Саврасова

 

Cовременные тренды ландшафтного сада

Опубликовано: 11 Февраля 2026 прочитали: 113 раз(а)

Все новое – это хорошо забытое старое. Данная аксиома верна и для индустрии ландшафтного дизайна. В конце концов, нот тоже всего семь. Однако каждый сезон предлагает посмотреть на «старое» под непривычным углом: основные тенденции получают логичное (или неожиданное) развитие, акценты смещаются. И наблюдать за процессом всегда интересно. Давайте посмотрим, каким ландшафтные специалисты видят идеальный сад в 2026 году.

Регенеративное садоводство – это обновленный взгляд на экологичность, основной тренд последних лет, который вряд ли сдаст свои права в ближайшее время. Концепция подразумевает работу человека (архитектора, дизайнера, садовода) в гармонии с природой. Мы не только выбираем экологически чистые материалы и экономим природные ресурсы, прежде всего воду, высаживая засухоустойчивые растения, создавая дождевые сады и используя водопроницаемые покрытия. Мы стараемся сберечь то, что есть, сведя вмешательство к минимуму. И основное внимание уделяется сохранению и восстановлению естественного плодородия и баланса почв.

возделываемый участок без крайней необходимости не перекапывают;широко используют органическую мульчу, обогащающую грунт в процессе разложения;  стараются «прикрыть» землю, высаживая живой «ковер» из неприхотливых почвопокровных растений;отказываются от классических газонов, требующих регулярной стрижки, в пользу природных лужаек, мавританского газона;для защиты от эрозии высаживают на склонах деревья и кустарники с разветвленной корневой системой.

Источник:botanichka.ru Автор: Александра Арепьева

 

Рисунок Рембрандта «Молодой лев в покое» продали на аукционе за 17,9 млн долларов

Опубликовано: 08 Февраля 2026 прочитали: 159 раз(а)

Это единственный из шести львов художника, который теперь находится в частных руках.

Выполненный мелом рисунок «Молодой лев в покое» авторства нидерландского художника Рембрандта продали на торгах в Нью-Йорке за 17,9 млн долларов (1,37 млрд рублей). Об этом сообщается на официальном сайте аукционного дома Sotheby’s. Вырученные средства направлены в ведущую мировую организацию по защите крупных диких кошек Panthera. Сумма, которую заплатил покупатель, совпала с эстимейтом — специалисты оценивали предмет в 15–20 млн долларов.

Источник: snob.ru Автор: Екатерина Палкина

 

Ораниенбаум: дворец Петра III

Опубликовано: 08 Февраля 2026 прочитали: 146 раз(а)

Ораниенбаум: дворец Петра III

Из всех реально правивших российских императоров Пётр III царствовал меньше всех - всего 6 месяцев. И дворец, названный его именем - самый маленький из дворцов Санкт-Петербурга и окрестностей. Он располагался на территории "потешной" крепости Петерштадт, возведенной на территории усадьбы Ораниенбаум для обучения великого князя Петра Федоровича военному делу. От крепости остались только дворец и Почётные ворота. Дворец почти не пострадал во время ВОВ и благодаря этому многие его элементы сохранились в оригинальном виде

Крепость Петерштадт была хоть и маленькой, потешной, но выстроенный по всем правилам фортификации - в виде 14-конечной звезды, с 5 бастионами, рвом, валами с пушками. После свержения Петра III крепость стала понемногу приходить в упадок. Оставшиеся валы были срыты в 1950-х. Почётные ворота вели на плац.

Дворец был единственным двухэтажным зданием в крепости. Возведён по проекту архитектора Ринальди в 1758—1762 гг. Это была его первая самостоятельная постройка в России. Фактически это не был дворец в общепринятом смысле слова. Здесь не планировалось проводить каких-либо торжественных приёмов, обедов и т.п. Здание больше походило на парковый павильон, в котором наследник престола мог отдохнуть после военных занятий.

Источник:cheslav-kara.livejournal.com

 

Вы просматриваете категорию: Россия

Подписаться на рассылки



Рейтинг@Mail.ru