12 ноября 1917 года стало важной датой в истории культуры России — в этот день народный комиссар просвещения А. В. Луначарский объявил Зимний дворец и Эрмитаж государственными музеями. Это решение было принято в непростое время, когда страна переживала революционные преобразования.

Из императорского в государственный

До 1917 года Эрмитаж назывался «Императорским» и состоял в ведомстве Министерства двора. Октябрьская революция привела к утрате многих ценностей, но, несмотря на это, уже 12 ноября Зимний дворец был объявлен государственным музеем и открыл свои двери для всех желающих.

Первые посетители

Ещё в феврале и июле в Зимний дворец стали допускаться посетители, желающие «познакомиться с двухсотлетним оплотом русского царизма». Среди первых посетителей были А. Блок и Л. Рейснер, оставившие воспоминания о поразившей их роскоши и пустынности.

«Дворец Искусств»

В 1918 году в Зимнем попытались устроить «Дворец Искусств»: в парадных залах читали лекции, показывали фильмы. Это было время поиска новых форм культурной жизни.

Эрмитаж и Зимний дворец: единое целое

В декабре 1922 года Зимний дворец был отдан Эрмитажу. С этого момента не Эрмитаж стал частью и продолжением царской резиденции — Зимнего дворца, а наоборот, дворец стал частью Эрмитажа, государственного музея. Залы дворца превратились в экспозиции. Сейчас Эрмитаж — один из самых посещаемых музеев мира. Его коллекции насчитывают тысячи произведений искусства.

Источник:gazeta-don.ru

Архитектурное бюро ub.design бережно отреставрировало дом с почти вековой историей для заказчика-француза, который любит и ценит традиции русской загородной жизни. Русская дача — культурный феномен, уходящий корнями в далекое прошлое. С историей оказалась и  эта дача в подмосковном поселке Баковка, над которой работали Мария Зимина, Дарья Туранская и Татьяна Кашаева, бюро ub.design. 

Строения напоминают архитектурные поиски начала XX века либо то, что мы называем уже сформировавшимся сталинским ампиром. Условное название объекта — «Дача Фурцевой». Есть предположение, что ее арендовала или получила от государства Екатерина Фурцева, когда была министром культуры Советского Союза».

Заказчик — француз, который давно живет и занимается бизнесом в России, основатель сети кафе. К тому времени, как он пригласил ub.design, интерьер дома был уже оформлен другим дизайнером.  ub.design.  должны были заняться всем, что связано с развитием участка: благоустройство территории и приведение в порядок лесных насаждений, размещение открытого бассейна, строительство бани, перестройка флигеля, создание хозяйственных построек и ограды.

Источник:interior.ru Автор:Гульнара Летфуллина

МИИ им. А.С. Пуш­кина впер­вые за че­ты­ре де­ся­ти­ле­тия пред­ста­вляет в сте­нах му­зея масш­таб­ный проект — мо­но­вы­став­ку «Марк Шагал. Радость земного притяжения». Основу экс­по­зи­ции со­ста­вят произ­ведения «рус­ского периода» (конец 1900-х — 1922) — одного из са­мых на­сыщенных и важ­ных в твор­честве ху­дожника. Проект предлагает по-новому открыть для себя искусство Марка Шагала, который даже в эмиграции продолжал возвращаться в своем творчестве на Родину.

Произведения из отечественных музейных и частных собраний будут сопровождаться цитатами из автобиографической книги Марка Шагала «Моя жизнь». Литературный комментарий поможет зрителям понять, что скрыто за знакомыми образами летящих влюбленных и витебских улиц, и увидеть картины великого мастера XX века такими, какими их задумывал сам автор. Годы, проведенные на родине, стали очень плодотворными и во многом определили дальнейшее развитие ни на что не похожего стиля художника. 

Рядом с наполненными бытовыми деталями работами  соседствуют с более метафоричными, обобщенными композицициями, созданными на рубеже 20-х годов прошлого века. В этот период в творчестве Шагала появляются неожиданные для того времени картины с образами влюбленных, символические воплощения чувств. Этот подход художника можно будет увидеть в ставших хрестоматийными произведениях «Над городом» и «Прогулка», где узнаваемые образы витебских улиц переплетаются со сказочными мотивами — плодом фантазии Шагала.

Источник:sammlung.ru Моновыставка "Марк Шагал. Радость земного притяжения"

В Москве-Сити в 2029 году планируется завершить возведение технологичного 64-этажного небоскреба высотой почти 300 метров с парком. Здание с плавными бионическими формами фасада, футуристичным лобби и продуманными офисными пространствами дополнит визуальный код делового района и добавит востребованной локации новые рабочие места. Оно строится вблизи крупнейшего в столице транспортного хаба «Москва-Сити».Деловая башняполучила название TOP TOWER. Реализацию ведет девелопер MR в рамках бренда MR Office, это уже третий проект компании в Москве-Сити.  Это будет полноценная экосистема для бизнеса, сочетающая передовые инженерные решения,  экологичные технологии, удобные офисные пространства и продуманную инфраструктуру.

Источник:forbes.ru Автор: редакция спецпроектов

источник : Медиа Т-банка Автор: Светана Рябова  80% домов в Петербурге и 40% в Москве в начале 20 века были доходными — там сдавалось жилье и не было отдельных квартир в собственности. О массовом строительстве доходных домов в поздней Российской империи говорят меньше, чем, например, о жилищной программе Хрущева, но до революции именно аренда удовлетворяла растущий спрос на квартиры. Люди переезжали из деревень в города, им требовалось жилье. Но подавляющее большинство не могло позволить себе его купить: в дореволюционной России не было ни ипотеки, ни даже выгодных рассрочек от застройщиков.

В Михай­лов­ском (Ин­же­нер­ном) зам­ке Рус­ско­го му­зея проходит вы­став­ка «В зер­кале судь­бы. Рус­ский ис­то­ри­чес­кий порт­рет». В па­рад­ных за­лах зам­ка пред­став­лено око­ло 300 произ­ведений жи­вописи, гра­фики и скульп­туры из кол­лекции Рус­ского му­зея и других ве­ду­щих му­зеев страны. Это произведения великих ху­дожников: Карла Брюллова, Ильи Репина, Ивана Крамского, Николая Ге, Дмитрия Левицкого, Ореста Кипренского, Василия Тропинина и многих других.

Выставка «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет» не случайно имеет столь масштабный характер. Знаменитый художник и художественный критик Александр Бенуа мечтал создать «Национальную портретную галерею», галерею целого народа, и разместить её именно в Михайловском замке. Выставка позволит проследить развитие русского портрета от ранних парсун до знаменитых шедевров XIX века, увидеть всю многогранность портретного жанра: от торжественных парадных портретов до камерных изображений, а также изучить всё разнообразие портретных сюжетов: единичные и парные образы, групповые и семейные, мундирные и костюмированные, женские и детские.

Источник:sammlung.ru