Архитектурный словарь
O А Б В Г Д Е Ж З И К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я
Питти

(Pitti), художественный музей во Флоренции. Размещен во дворце, представляющем собой выдающийся памятник архитектуры Раннего Возрождения; здание Палаццо Питти (с рустованной каменной облицовкой) отличается аскетической простотой и суровым величием форм (средняя часть - с 1440, Ф. Брунеллески (?), расширен в 17-18 вв.; двор - 1558-70, архитектор Б. Амманати; барочные плафоны Пьетро да Кортона, 1640-47). К Палаццо Питти примыкают маньеристические сады Боболи (с 1550, архитектура Б. Буонталенти и др.). Большую часть помещений дворца занимает картинная (так называемая Палатинская) галерея, основу которой составляют коллекции рода Медичи, открытые для публики в 1828 и ставшие государственными в 1911. В галерее Питти хранятся преимущественно произведения итальянских школ 15-17 вв. (Рафаэль (одно из лучших в мире собраний его работ), А. дель Сарто, Фра Бартоломмео, Тициан, С. Роза), а также фламандской школы 17 в. (П. П. Рубенс, А. ван Дейк). В стенах Палаццо Питти размещены также Галерея современного искусства и Музей серебра.




Добавить статью в закладки:   





Подписаться на рассылки



Рейтинг@Mail.ru

Свежие новости на КАП:

Что можно менять в доме-памятнике и где проходит граница допустимого

Должны ли владельцы квартир в доме, являющемся объектом культурного наследия, сохранять его исторический облик вплоть до деталей? Обычные горожане наверняка ответят на этот вопрос по-разному. Многое будет зависеть и от того, что именно является предметом охраны — перечень подлежащих сохранению элементов может разниться от объекта к объекту довольно существенно.Но всё это лишь теория. На практике же жить в ОКН значительно проще, чем может показаться.


Творческий и жизненный путь создателя русского пейзажа

В музее «Новый Иерусалим» проходит выставка «Саврасов и тишина» в честь 195-летия художника. Она исследует его дар писать «таинство жизни, скрытое в русской природе». Экспозицию наполняет воздух, который живописец считал главным в пейзаже, и тишина, которая дает возможность зрителю, всмотревшись в эти полотна, услышать самого себя. Среди 66 представленных произведений только 35 принадлежит кисти Саврасова, остальное — ряд ассоциаций и продолжение его идей: развитие пейзажа-настроения у Исаака Левитана, световоздушная перспектива у Архипа Куинджи, геометрия Георгия Нисского и освещающая путь русского пейзажа от Саврасова до наших дней — комета арт-группы «Синий суп».


Cовременные тренды ландшафтного сада

Все новое – это хорошо забытое старое. Данная аксиома верна и для индустрии ландшафтного дизайна. В конце концов, нот тоже всего семь. Однако каждый сезон предлагает посмотреть на «старое» под непривычным углом: основные тенденции получают логичное (или неожиданное) развитие, акценты смещаются. И наблюдать за процессом всегда интересно. Давайте посмотрим, каким ландшафтные специалисты видят идеальный сад в 2026 году.