Документальные фильмы о художниках
Когда одно визуальное искусство (кино) рассказывает о другом визуальном искусстве (художественной деятельности) — получается визуальное искусство в квадрате! Наблюдение, подглядывание, переосмысление, оммаж или синергия соавторства - вот что такое документальный фильм об искусстве и художниках. Голдсуорти, «Реки и приливы».Томас Ридельшаймер, 2001. Реки и приливы.
Ридельшаймер выстраивает повествование так, чтобы зритель прочувствовал течение времени, проследил за рождением идеи, процессом работы, полюбовался готовым объектом и тем, как он встраивается в пейзаж и как разрушается. Но, между нами, этот фильм можно смотреть с любого места. Съёмки так хороши и инсталляции так очаровательны, что за сюжетом не обязательно следить. Кроме длинных, полных времени и света кадров в фильме много крупных деталей: веток, камней, рук и старательного упоения, с которым Голдсуорти соединяет детальки в целое: как делают дети и — художники.
Ансельм Кифер, «Ансельм. Шум времени».Вим Вендерс, 2023 Шум времени
В 1969 году Ансельм Кифер проехал по городам Германии, Швейцарии и Франции, фотографируясь на фоне исторических мест с рукой, поднятой в нацистском приветствии. Этот жест был уже строго запрещён в Европе. Провокативная серия фотографий была сделана для того, чтобы не дать европейцам забыть недавний кошмар войны, помнить о котором никому не хотелось. Он назвал эту акцию «проверкой границ памяти». Работа с памятью и послевоенной травмой, проживание горького опыта вместо замалчивания стали основой его творчества. И художник, и режиссёр родились в 1945 году и росли «на развалинах» Германии. Общий опыт роднит и очень заботит обоих. Так что «Шум времени» — не просто попытка биографии Кифера, но рассказ об истории страны через его работы. Фильм снимался три года, а съёмки предваряли долгие беседы без камеры, по итогам которых писался сценарий. Кино получилось неспешное и красивое — как всякое кино Вендерса. Многослойное и масштабное, как искусство Кифера.
| Добавить статью в закладки: |
