Крымский архитектурный портал | КАП
Обстоятельства приобретения "Острова мертвых"
Эрмитаж раскрыл обстоятельства приобретения «Острова мертвых» Арнольда Бёклина
Рассказывает theartnewspaper.ru и Софья Багдасарова
Средства на выкуп полотна музей искал около трех лет, в итоге работа была приобретена благодаря целевому пожертвованию. Имена спонсора и бывшего владельца не разглашаются, однако известно, что 40 лет назад картину предлагали Пушкинскому музею
Приобретение Государственным Эрмитажем последней версии «Острова мертвых» швейцарского художника Арнольда Бёклина, написанной совместно с его сыном Карло, вызвало большой ажиотаж в прессе и соцсетях. Издание theartnewspaper.ru обратилось в музей с просьбой прояснить обстоятельства, связанные с поступлением этой картины.
Полотно является шестой, последней известной версией всемирно известной картины Арнольда Бёклина «Остров мертвых». Первая (1880) находится в Художественном музее Базеля, вторая (1880) — в Метрополитен-музее, версия 1883 года — в Старой национальной галерее Берлина, вариант 1884 года считается утраченным, а повтор 1886 года хранится в Музее изобразительных искусств Лейпцига. Особенностью эрмитажной картины является не одна, а две подписи: в левом и правом нижних углах холста “Carlo Böcklin fecit 1901” и “A. Böcklin invenit”, то есть «Карло Бёклин сделал» и «А. Бёклин изобрел», при этом следует помнить, что Бёклин-отец скончался 16 января 1901 года, таким образом, его вклад не мог быть большим
![]() |
Перевоплощение ...
Крупнейший интернет-провайдер ...
Проект Кирилла ...
![]() |
Подведены итоги открытого конкурса на разработку архитектурной концепции гостиницы вблизи Плещеева озера в Переславле-Залесском Ярославской области. Первое место заняла работа авторского коллектива в составе Андрея Баркетова и Кирилла Бабеева, Крымская Архитектурная мастерская qb architecture. О победе Кирилл Бабеев написал в Фейсбуке. О работе: Основной идеей визуально-пространственного решения гостиничного комплекса является исторический принцип формирования структуры древнерусской деревни, которому характерно хаотично расставленные блоки деревянных домов. |
Как придумали ...
Лекции Арзамаса о русском авангардеДа, к тому же, подкаст читает С. Шнуров
Всезнающий Арзамас рассказывает о том, как Малевич, Кандинский, Родченко, Татлин, Ларионов и «бубновые валеты» создали радикально новое искусство XX века
Автор Галина Ельшевская
В марте 1915 года коллекционер Сергей Щукин, по слухам, купил с выставки «Трамвай В» работу Владимира Татлина, сколоченную из деревянных плашек. Некоторые исследователи сомневаются в факте покупки, но Щукин ее не опро¬вергал, несмотря на широкую огласку события. Публика удивлялась и него¬довала, в газете было напечатано ехидное письмо по поводу приобретения за большие деньги — цитата — «трех старых, грязных досочек». Но это озна¬чало, что собиратель с безошибочным нюхом что-то почувствовал в том новом искусстве, которое в сферу его интересов вовсе не входило.
Термин «авангард» для нас совершенно привычен, но в 1910-е годы он не был в ходу. Тогда чаще употреблялись слова, которые подчеркивали либо оппози¬ционность искусства — «левые художники», либо новизну искусства, его вре¬менной вектор — «будущники», «будетляне», «футуристы». Слово «футуристы» было главным, потому что оно интернациональное: были, например, и италь¬янские футуристы, их лидер Маринетти приезжал в Россию. А после револю¬ции термин «футуризм» стал распространяться на всех левых художников, и, например, критик Абрам Эфрос писал: «Футуризм стал официальным искус¬ством новой России», имея в виду весь авангард.
Наталья Гончарова. Попугаи. 1910 годГосударственная Третьяковская галерея
Владимир Татлин. Угловой контррельеф. 1915 годState Russian Museum / Bridgeman Images / Fotodom
Казимир Малевич. Женщина с ведрами. 1912 годWikimedia Commons, MoMA
Для того времени это была "поэтика хамства", эпатаж в духе Маяковского. Но эта поэтика стала новым направлением в мировом искусстве
Еще статьи...
Страница 1205 из 2660







