Эльсон Ф.
Точные даты рождения и смерти архитектора неизвестны. В соответствии с сохранившимися документами, в 1799 году он поступил в Академию Художеств, где учился за счет графа Эльмпта.
В 1806 году получил малую серебряную медаль за архитектурную композицию, еще через два года (в 1808 г.) ему присудили серебряную медаль первого класса и в 1809 году - малую золотую медаль. За разработку «соборной церкви вмещающей до 15 тысяч человек, с колокольней...», Эльсон Ф.Ф. был удостоен большой золотой медали и права за казенный счет продолжить обучение за границей. Большую часть времени он провел в Италии, где даже получил звания члена Римской и Флорентийской академий за архитектурные работы.
В 1815 году Эльсон Ф.Ф. представил совету Академии Художеств проект здания самого учебного заведения с просьбой баллотировать его на основании этой работы в академики. Ему отказали, поскольку он состоял пенсионером Академии и задание для работы выбрал самостоятельно.
В 1825 году Эльсон Ф.Ф. все- таки получил звание «назначенного академика» за «Проект церкви». Звание полного академика архитектуры архитектор получил «за заслуги» лишь в 1837 году.
Практически вся деятельность Эльсона в качестве архитектора прошла в Одессе, где он занимал должность главного архитектора при военном штабе.
Здания, построенные по проектам Эльсона Ф.Ф. в Крыму:
Голицынский дворец (1837 г., Гаспра)
Дворец Перовских «Меллас» (30-е годы XIX в., Мухалатка)
Дом Воронцова, кухня (1827 г., Симферополь)
Татарская мечеть (Алупка)
Храм Архистратига Михаила (1820 г., Алупка)
Храм Усекновения главы Иоанна Предтечи (1832 г., Массандра, снесен)
Чайный домик и Старый дом Воронцовского дворца (1829 г., Алупка)
Литература:
П. Н. Петров, "Материалы для истории Имп. Академии Художеств", т. I (СПб., 1864 г.), стр. 382, 383, 490, 507, 518, 522, 528, 530, 543, 548 и прим. 552; т. II (СПб., 1865 г.), стр. 10, 69, 202, 203, 246, 355.
| Добавить статью в закладки: |
Свежие новости на КАП:
В Парке Горького открылась выставка тиражной графики Шагала, Пикассо и Матисса
Выставка «В городе мечтателей: Шагал, Пикассо, Матисс» открылась в галерее на набережной Парка Горького. Проект посвящен исследованию состояния города через работы мировых художников. Несмотря на различие творческих методов, всех троих объединяло стремление открыть новые возможности живописи. Матисс сделал цвет самостоятельной эмоциональной силой, Пикассо радикально преобразовал форму и пространство, а Шагал соединил достижения парижского авангарда с поэзией памяти, сновидения и духовного мира.
Стиль ар-деко в интерьере: главные особенности
Если вас завораживает сочетание роскоши, блеска и технологического прогресса, вам точно подойдет стиль ар-деко.






